La méthode Coué pour les plantes

Étant donné que j'habite au premier étage depuis des années, j'ai un peu abandonné l'idée de voir une plante survivre plus de quelques mois dans ma grotte. J'ai bien quelques spécimens de chez Ikéa qui me suivent en végétant de caverne en caverne depuis presque 10 ans (qu'est-ce qu'ils donnent à leurs plantes pour qu'elles soient si increvables ?), mais sinon en général ça se finit pas très bien. Ca flétrit, ça jaunit, ça se dessèche, voire ça tombe littéralement en morceaux dès que je les touche (oui je parle de vous les succulentes).

Au fil des mois, j'ai donc accumulé un certain nombre de pots vides sur mes rebords de fenêtres, qui me rappellent qu'il vaudrait peut-être mieux que j'arrête d'adopter des plantes vertes…

Mon cimetière de plantes

Mais comme je ne m'avoue jamais vaincue, j'ai décidé de tester la méthode Coué avec un pot-mantra pour convaincre mes amies les plantes que oui, avec un peu de motivation, elles aussi peuvent arriver à surmonter les aléas de l'immobilier parisien.

C'est ce pot croisé sur Pinterest qui m'a inspiré cette petite customisation, bricolée en une demi-heure les doigts dans le nez.

Si vous aussi, vous voulez convaincre vos plantes de choisir le camp de la vie, il vous faut :

- un pot
- des feuilles d'or et leur colle spéciale
- des étiquettes ou autocollants
- des ciseaux et pinceaux


1. Ecrivez votre message sur vos étiquettes. J'avais aussi pensé à Too young to die, Born to be wild, Stayin' Alive, Résiste, Je veux viiivre… Ce ne sont pas les options qui manquent. Découpez les lettres et collez-les sur votre pot.
2. Appliquez au pinceau la colle à feuilles d'or autour des lettres.
3. Collez la feuille d'or et lissez avec un pinceau doux.
4. Retirez les lettres avec une pince à épiler et les traces de colle avec un coton-tige imbibé de dissolvant. Installez votre plante et croisez les doigts pour que ça marche !

Savonnettes yummy et droit à la paresse

C'est au prix d'un effort considérable que je tape ces mots. Il m'a fallu faire des photos, leur donner un petit coup de Photoshop, les importer et maintenant écrire, tenter d'avoir quelque chose à dire. Ah mon dieu je ne vais pas y arriver, quel effort, quelle FLEMME ! Alors oui je sais ça ne va pas du tout dans le sens des discours de début d'année, de toutes ces bonnes résolutions que l'on note sur un bout de papier, mais il faut qu'on m'explique : comment font les gens pour avoir de l'énergie en janvier ? (et en février ?) Ca me laisse pantoise ! Moi je rentre du travail épuisée, totalement vidée. Souvent, je n'ai même pas l'énergie de rejoindre mes amis dans un bar ou d'aller au ciné, et ce n'est pas parce que je travaille trop je vous assure, juste parce que c'est L'HIVER. Et en hiver, je fais comme les hérissons, J'HIBERNE. Voilà.

Et cette saison, ma bonne résolution c'est d'arrêter de me flageller, de me forcer ou de culpabiliser et d'accepter de me poser dans mon canap et de glander sous mon plaid mouton parce que c'est la saison. Alors je reprendrai le yoga et le footing en mars, mes projets de bricolage attendront un peu, que la sève vivifiante du printemps irrigue de nouveau mes veines.

Bon j'ai tout de même réussi à me bouger jusqu'à la cuisine ces dernières semaines pour m'amuser avec la box de création de savons d'AromaZone, que j'ai reçu pour Noël, parce que ça ne demandait pas beaucoup plus d'efforts que de faire chauffer des bases savonnantes au bain-marie, d'y ajouter des huiles essentielles et des colorants et de les couler dans des moules en silicone.

Le résultat me fait visuellement penser à des friandises et s'avère très parfumé et agréable, aussi bien pour se laver les mains que sous la douche. Une seule interrogation toutefois, pourquoi de petits cristaux apparaissent-ils à la surface des savons lorsqu'ils ne sont pas utilisés ? S'il y a un chimiste dans la salle, j'attends ses lumières.

Quelques observations si vous voulez vous essayer aux savons melt and pour :

- Il faut mettre un paquet d'huile essentielle pour que le savon soit parfumé, comptez 1 g d'huile essentielle pour 25 g de savon, ce qui fait 40 gouttes.

- Les huiles essentielles d'agrumes, comme orange sanguine ou citron, fonctionnent très bien, ainsi que les senteurs fortes comme la menthe.

- Les fragrances d'Aroma-Zone sont également parfaites pour ce genre de projet, j'aime particulièrement Moorea, qui sent la fleur de frangipannier, et Douceur d'Orient, à l'ambre et à la fleur d'oranger.

- Vous pouvez mettre un peu ce que vous voulez dans vos savons, puisque la glycérine fait office de conservateur. J'ai pour ma part fait des savonnettes aux zestes d'orange, aux zestes de citron et à la poudre de noyaux d'olive pour un effet exfoliant.

- Une goutte d'huile de buruti rendra votre savon orange. Certaines huiles essentielles comme celles d'agrumes apportent une nuance jaune aux savons transparents. Si vous voulez les garder translucides, je vous conseille d'utiliser plutôt une fragrance.

Bon voilà il est 17h et il fait nuit, vous m'excuserez mais mon mouton m'attend (et la nouvelle saison de Girls) (et de Broadchurch), je vous souhaite un bon début d'année. Reposez-vous !

DIY - Étui d'iPhone en cuir

Voilà, enfin je l'ai finie cette petite pochette commencée… cet été ! À force de procrastiner entre chaque étape, Apple a eu le temps de sortir un nouvel iPhone et j'ai dû me mettre un coup de pression pour vous la montrer avant que mon iPhone 4 soit définitivement ringue. Comment ça il l'est déjà ? Mais c'est un 4S ! Bon de toute manière peu importe, car les dimensions de cette housse peuvent être adaptées à n'importe quel téléphone, même à un vieux Nokia si ça vous chante.

Malgré ce que cette introduction peut laisser penser, cet étui est super facile à réaliser, et ne nécessite qu'un petit bout de cuir. J'ai utilisé pour ma part un morceau de croute de cuir récupéré sur un sac HS (le même que celui qui m'avait servi pour faire ce porte-carte). Pour les Parisiennes, on trouve à l'espace cordonnerie du rez-de-chaussée du BHV des coupons de cuir de différentes couleurs pour quelques euros.

Allez le mode d'emploi.

Pour faire cet étui, il vous faut :

- un morceau de cuir

- de la peinture dorée (j'ai utilisé de la peinture textile mais avec de l'acrylique ça marche aussi)

- du fil à broder

- une perforeuse à cuir (5 € au rez-de-chaussée du BHV, une vraie mine ce rez-de-chaussée, oubliez le 2e étage "loisirs créatifs", c'est en bas que ça se passe !)

1- Mesurez votre téléphone et réalisez votre patron. Pour ce faire, il vous faudra multiplier sa longueur par deux et y ajouter 1,5 cm, et ajouter deux fois la taille de son épaisseur à celle de sa largeur. Ce qui pour un iPhone 4S mesurant 11,5 cm x 6 cm et ayant 1 cm d'épaisseur (j'arrondis) nous fait 24,5 cm x 8 cm. Découpez un rectangle de cette taille sur une feuille de papier, dessinez puis découpez une encoche sur une des deux largeurs. Tracez le contour de votre patron sur le morceau de cuir et découpez.

2- Les motifs maintenant. Découpez un rectangle de carton de la largeur de votre étui. Dessinez-y des triangles, évidez-les à l'aide d'un x-acto. Utilisez-le comme pochoir pour décorer le cuir avec la peinture dorée. Commencez par le milieu du rectangle en cuir et décalez votre pochoir à chaque rang pour obtenir l'effet en quinconce.

3- Une fois votre peinture sèche, retournez votre rectangle de cuir. Avec une règle, tracez un trait horizontal au stylo à 5 mm du bord de chaque longueur. Tracez un point tous les 5 mm sur ce trait en partant du haut de l'étui.

4- Utilisez les repères pour trouer votre morceau de cuir avec la pince à perforer, en utilisant la pointe la plus petite.

5- Avec votre fil à broder, cousez les bords de votre étui. Commencez en haut de la housse, en passant l'aiguille de l'intérieur vers l'extérieur et en laissant un morceau de fil à l'intérieur. Joignez les trous en descendant puis faites la même chose en remontant. Nouez l'extrémité attachée à votre aiguille à celle que vous avez laissée en haut, à l'intérieur. Reproduisez l'opération sur l'autre longueur.

6- L'heure de la révélation a sonné : ça rentre ou ça rentre pas ? Si vous avez bien fait vos calculs tout se passera bien, sinon utilisez-le comme porte-carte ;)

Ah et j'allais oublier, rendons à César ce qui lui appartient, cette housse a été inspirée par celle-ci, une adorable petite chose jaune croisée sur Pinterest il y a quelque temps, mais qui apparemment n'est plus en vente. Ce qui fait que vous n'avez plus le choix, si vous voulez la même il va falloir se mettre au boulot.

C'est tout pour aujourd'hui.
À très bientôt !

DIY - T-shirt botanique

Oui j'avoue je ne suis pas encore lassée des planches botaniques et de la galerie de la Biodiversity Heritage Library où on en trouve à gogo (des libres de droits je précise !). Donc après les avoir encadrées et transformées en étiquettes, je vous ressers un truc botanique !

Dès que j'ai vu cette multitude de planches sur Flikr, j'ai pensé que ce serait du meilleur effet sur du textile. J'avais d'abord pensé à un tote bag, façon je fais mon marché avec mon sac impression citronnier, puis un sweat. Et puis finalement j'ai décidé de faire avec ce que j'avais dans mon placard : un T-shirt bleu marine.

Si vous aussi vous voulez porter une planche botanique, il vous faut :

- un T-shirt en coton de couleur foncée (ou un sweat vu que ça se rafraîchit sérieusement en ce moment)

- du papier transfert pour textile foncé, découvert grâce au génial My Rainy Days

- une imprimante à jet d'encre classique

- des ciseaux, un x-acto et un fer à repasser

1. Choisissez votre planche sur le site de la Biodiversity Heritage Library ou téléchargez le camélia que j'ai utilisé ici.

2. Ouvrez votre document sur Photoshop et remplissez le fond en noir avec l'outil pot de peinture en faisant attention à bien tout remplir sans "tacher" le dessin (zoomez pour que le remplissage se fasse correctement). Cette étape n'est pas obligatoire, mais elle permet de faciliter le découpage en évitant qu'il reste des endroits clairs autour du motif.

3. Imprimez votre planche sur une feuille de papier transfert.

4. Découpez soigneusement votre motif avec ciseaux et x-acto.

5. Suivez les instructions du papier transfert pour appliquer le motif à l'aide de la feuille de papier sulfurisée fournie et de votre fer à repasser.

6. Portez avec fierté !

Citron salé, citron sucré, recettes et étiquettes

Qui n'aime pas le citron ? C'est beau, c'est bon, c'est sain, ça nettoie les éviers, ça fait des mèches blondes dans les cheveux… mais je m'égare. Restons en cuisine.

Moi le citron je l'aime sous toutes ses formes, en jus le matin (cul sec !), en vinaigrette dans la salade, vert dans les mojitos, confit dans les tajines, en huile essentielle dans les yaourts, en zestes dans les gâteaux… Le zeste tiens, parlons-en. Parfumé, frais, acidulé, il a bien des qualités mais fini souvent à la poubelle. Ce qui est dommage, surtout si les citrons sont bio.

Je profite donc de cet article pour relancer une tendance qui a connu un petit succès dans les années 2008-2009 il me semble : les sucre et sel parfumés, en optant cette fois pour les zestes de citron (vous m'avez vu venir). C'est facile et rapide à faire, ça permet de recycler ses peaux de citrons et de parfumer salades, légumes, poissons et viandes blanches pour le sel ; yaourts, salades de fruits et thés pour le sucre.

Pour faire du sel et du sucre citronnés, il vous faut :

- 3 citrons non traités
- 50 g de fleur de sel
- 150 g de sucre
- 2 bocaux
- les étiquettes à télécharger ici

1. Zestez vos citrons avec une râpe ou un zesteur (personnellement j'adore mon zesteur, je pourrai passer ma vie à zester), ne prenez que le jaune pas le blanc qui est amer. Pendant ce temps, faites chauffer votre four à 170° pendant 20 minutes.

2. Placez vos écorces sur un plat et mettez-les 10-15 minutes dans votre four chaud éteint. Elles doivent sécher mais pas brunir.

3. Écrasez les zestes avec un pilon ou passez-les au mixeur pour en faire des petits morceaux. Si vous n'avez pas ce type d'ustensiles, coupez finement les zestes avant de les mettre au four (après c'est plus compliqué, ça saute partout, je parle d'expérience).

4. Une fois refroidis, mélangez un tiers des zestes séchés à la fleur de sel ; deux tiers au sucre, ce qui équivaut à un citron pour les 50 g de sel et deux pour les 150 g de sucre.

5. Versez chaque mélange dans son bocal.

6. Imprimez, découpez et collez les étiquettes* sur les couvercles des bocaux et voi-là.

* Leur illustration vient d'une planche botanique libre de droit, plus d'infos ici !

DIY minute - Bagues d'été en pierres recyclées

Après le collier recyclé en bracelet, voici le bracelet recyclé en bague. Un bracelet en pierres semi-précieuses, comme celui-ci (apparemment on dit "bracelet baroque"), qu'on peut acheter pour quelques piécettes sur les marchés des vacances (je crois que le mien venait de Barcelone). Une idée de saison quoi.

Bref.

Pour ces bagues recyclées, il vous faut :

- du fil élastique transparent, en vente en magasin de loisirs créatifs, j'ai utilisé celui-ci
- une aiguille
- des perles rocaille
- des pierres semi-précieuses trouées

Enfilez plusieurs perles rocaille sur un morceau de fil (j'en ai mis une dizaine).
Ajoutez 5-6 pierres puis le même nombre de perles rocaille que précédemment (mesurez sur votre doigt pour que la bague soit à la bonne taille).
Nouez le fil et c'est réglé, ce n'est pas un DIY minute pour rien ! À ce rythme là vous pouvez en faire plusieurs, à porter à l'unité ou à plusieurs pour plus de magnificence.

À la semaine prochaine pour un petit détour par la Grèce !

Des photos rétro (gratuites) pour mon gallery wall

Gallery wall par ci, gallery wall par là, à force de voir des gallery walls sur l'Internet, j'ai eu envie d'en avoir un moi aussi au dessus de mon canap. J'ai donc lancé les grands travaux : photos de vacances développées, affiches encadrées, aquarelles en projet…

Pour compléter mon petit bazar, il me fallait une photo en noir et blanc, de préférence rétro, parce que c'est plus sympathique (et tendance). Comme j'avais repéré cette tendance (une tendance dans la tendance, vous saisissez) de photos rétro en bord de mer ou à la piscine, j'ai décidé d'orienter mes recherches dans ce sens.

J'ai rapidement trouvé mon bonheur dans la galerie The Commons de Flickr, un site qui réunit des fonds d'archives du monde entier. J'ai opté pour les fillettes à la leçon de natation mais j'ai pas mal hésité avec ces photos (la dernière option est pour celles qui osent) :

Comme les planches botaniques dont je vous parlais ici, toutes ces photos sont téléchargeables gratuitement sur le site The Commons. Tombées dans le domaine public, elles sont libres de droit.

Pour en profiter dans votre salon, deux étapes suffisent :
- téléchargez la photo de votre choix en format "original" (clic droit "enregistrer sous")
-  faites-la développer par un labo photo ou imprimez-la avec une imprimante photo ou laser.

Alors les formats ne sont pas tous immenses, généralement autour de 10x15 cm en 300 dpi, mais si on est pas trop chatouilleux sur la définition, ça convient pour des agrandissements jusqu'à 20x30 cm, ce qui est déjà pas mal, surtout si l'on utilise un cadre avec marie-louise.

Toutes les photos présentées ici ont été trouvées avec le terme de recherche "swimming".
Pour les retrouver, voici les liens : fillettes, plongeon, saut, mer, fesses.
Et je ne pouvais conclure ce thème nautique sans vous mettre un beau nageur :)

Le bol en dentelle de Paulette

Il y a quelques semaines j'ai fait une petite réplique de ce napperon-bol pour le numéro de mai du magazine Paulette. J'ai veillé cette fois à faire quelques photos explicatives, les voici.

Pour faire un napperon-bol, il vous faut :
- un napperon (à chiner chez Emmaüs, sur Le Bon Coin ou dans les vide-greniers, c'est la saison !)
- un bol d'à peu près la même taille que votre napperon, en porcelaine ou mélamine
- de la colle vinylique blanche (vernis colle)
- un pinceau

Retournez le bol et placez le napperon dessus.
Appliquez la colle au pinceau sur les fils du napperon. En se solidifiant, elle va lui faire prendre la forme du bol.
Laissez sécher 24 heures.
Décollez le napperon du bol à l'aide d'un couteau à bout rond (les restes de colle se retireront facilement du bol au lavage). Et voilà, votre nouveau vide-poche est prêt à accueillir les petites choses qui traînent.

Des planches botaniques (gratuites) pour mes murs

Si comme moi, vous aimez le charme désuet des planches botaniques et autres gravures vintage de plantes et bestioles, je ne peux que vous conseiller d'aller faire un tour sur un site-mine d'or, la galerie Flickr de la Biodiversity Heritage Library. Elle réunit les copies numériques de gravures issues d'ouvrages scientifiques du monde entier.

Il y en a des pages et des pages, de la fleur, de l'oiseau, du papillon, du coquillage, du fruit, de la courge, tout ce que vous voulez. Comme ces oeuvres datent du XIXe siècle, elles sont tombées dans le domaine public, ce qui fait qu'on peut les reproduire à sa guise et les télécharger gratuitement.

Voilà une petite sélection pour vous donner une idée de la richesse du site.

La galerie a son propre moteur de recherche, selon ce que vous cherchez, essayez le mot en français, en anglais ou en latin, la langue universelle des botanistes. Par exemple, pour les agrumes, les deux planches sont sorties avec "citrus".

Pour en profiter chez vous, c'est facile, il suffit de télécharger la planche en format original et de la faire imprimer sur une imprimante laser sur une feuille A4 ou A3.

Chaque impression en format A3 m'a coûté 1,60 euro dans une boutique d'imprimerie laser. Ensuite, on peut les encadrer avec ou sans marie-louise. C'est parfait pour décorer la cuisine, la chambre ou le bureau et ça peut faire des cadeaux sympathiques pour ceux qui aiment les choses un peu vine-tège.

Alors moi j'ai opté pour les agrumes dans le salon et la pivoine dans la chambre mais vous faites ce que vous voulez hein.

DIY - Coussin un peu hippie

Je me souviens de mon Tshirt préféré en 1994, court, mauve et tie-and-dye. Je l'adorais, je l'ai porté jusqu'à ce qu'il se transforme en guenille. Alors je sais que toutes ces tendances sont de retour en 2014 mais je ne suis pas prête à renfiler un truc du genre, même si j'avoue je ne suis pas contre un peu de tie-and-dye dans ma vie. Mais pas version 100 % hippie, version actuelle, dip-dye, avec des effets aquarellés, vous voyez ?

Le dip-dye (plonger-teindre), c'est le tye-and-dye pour fainéasse, pas besoin de tortiller des ficelles ou des élastiques, il suffit de plonger son tissu dans un bain de teinture, de laisser la couleur infuser et de laver. Idéal pour moi, surtout avec ces nouvelles teintures avec sel intégré qui marchent à 30°. Pas besoin de mélanger le sel ni de faire bouillir l'eau, elles fonctionnent avec l'eau chaude du robinet. Super fainéasse friendly.

Pour faire ce coussin un peu hippie, il vous faut : de la teinture grise, de la teinture rose, un seau, un gobelet, une housse de coussin blanche (la mienne vient de chez Hema), des gants et un tablier parce que la teinture ça tache.

1. Mouillez votre housse préalablement lavée.

2. Dans votre gobelet, versez 5 cuillères à soupe de teinture rose avec un peu d'eau chaude, mélangez bien. Versez le contenu dans un seau, ajoutez deux litres d'eau chaude du robinet (ou bouillante + sel si vous utilisez une teinture classique).

3. Plongez la moitié de la housse dans l'eau colorée, puis remontez-la pour ne colorer que le bas, laissez tremper 5 minutes supplémentaires. Ajustez le temps selon la teinte désirée, en sachant que la couleur semble toujours beaucoup plus foncée quand elle est mouillée.

4. Sortez la housse du bain de teinture rincez la partie teinte à l'eau claire.

5. Reproduisez les mêmes gestes avec l'autre couleur. Pour le gris qui est très clair, j'ai laissé tremper plus longtemps, 15 minutes pour la moitié de la housse et 20 minutes pour le bas. Si vous faites un bain long, ne faites pas comme moi, n'abandonnez pas le truc pour vaquer à d'autres occupations : de temps en temps, vérifiez si votre tissu n'est pas remonté à la surface, cela vous assurera une couleur uniforme.

6. Rincez votre housse et lavez-la avec un peu de lessive. Faites sécher.

Ce qui est bien avec les effets tye-and-dye, c'est qu'on ne sait jamais comment ça va tourner avant d'avoir vu le tissu sec. Pour ce coussin, je pensais que le rose allait être super foncé, en fait il ne l'est pas trop et j'ai dû refaire un bain de gris car il était vraiment palot. Au final, je ne suis pas mécontente du résultat, et pour mon prochain essai je vois grand, je compte sortir la ficelle à rôti pour tester le shibori !